Category: история

Category was added automatically. Read all entries about "история".

(no subject)


Гарриет Бакер, Дома (1887)

Гарриет Баккер (1845 - 1932)- норвежская художница, одна из первых профессиональных женщин-художниц Скандинавии. Сама художница не соотносила своё творчество ни к одному из существовавших в её время течений искусства, однако её произведения созданы в большинстве своём в реалистической манере. После пребывания в Париже и знакомства с работами французских мастеров в её полотнах чувствуется влияние импрессионизма. с


Из вечности музыка вдруг раздалась,
И в бесконечность она полилась,
И хаос она на пути захватила,-
И в бездне, как вихрь, закружились светила:
Певучей струной каждый луч их дрожит,
И жизнь, пробужденная этою дрожью,
Лишь только тому и не кажется ложью,
Кто слышит порой эту музыку божью,
Кто разумом светел, в ком сердце горит.
Яков Полонский


Послушайте Моцарта.
Фантазия ре минор для фортепиано (1782).
Я эту фантазию слушала в исполнении многих пианистов.
Больше всего мне нравится вот это исполнение.
Играет Андрей Гаврилов


Андрей Гаврилов родился в артистической семье: отец — известный художник Владимир Гаврилов, чьи полотна хранятся во многих музеях мира. Мать, Ассанетта Егиссерян, ученица Генриха Нейгауза, стала его первым преподавателем. С детства отличался музыкальными способностями и очень ярким темпераментом, в 3 года сыграл по слуху «Реквием» Моцарта. В шестилетнем возрасте поступил в ЦМШ, которую окончил с золотой медалью.
Collapse )

Гюстав Кайботт

19 августа 1848 года родился Гюстав Кайботт
(Автопортрет 1889 ) Гюстав Кайботт - человек, отдававшийся своим увлечением с головой.
Каждое свое увлечение Кайботт доводил до уровня высочайшего мастерства и легко принимавшийся за новое.
Вице-президент Парижского яхт-клуба, филателист, вошедший в список ста самых великих, кораблестроитель, разместивший на территории своего поместья небольшую верфь, увлеченный садовод, юрист и инженер, городской советник Пти-Женвилье и художник-импрессионист, которого считали одним из самых ярких живописцев среди «независимых», а потом забыли на 80 лет.

Отец Гюстава Кайботта разбогател на поставках текстиля во французскую армию. Французы воевали — Кайботты богатели.
У Гюстава не было проблем с обучением: он занимается блестяще в самом престижном колледже, а позже в Сорбонне.

Вскоре после учебы Гюстава призвали в армию, он принял участие во франко-прусской войне, с которой он вернулся с новой мечтой — учиться живописи.

Он был невероятно богат и мог бы вообще ничем не заниматься.

Попав на первую выставку импрессионистов в ателье Надара в качестве зрителя, Кайботт понял, чему посвятит ближайшие несколько лет жизни.



Париж. Дождливый день 1877
Collapse )

(no subject)



Карел Питерс Фабрициус (Carel Fabricius) Автопортрет (ок. 1645)-
голландский художник, один из самых талантливых учеников Рембрандта. Основоположник делфтской школы живописи. В музеях мира хранится сегодня 17 полотен Фабрициуса.

В начале 1640-х годов Карел вместе со своим братом Барентом Фабрициусом учился в студии Рембрандта в Амстердаме, работал сначала в этом городе, однако в 1643 году после смерти жены и детей вернулся в Мидден Бемстер. В 1650 году женился вторично и поселился в Делфте, где через два года стал мастером гильдии Св. Луки.
В 1654 году погиб вместе со всей своей семьёй при взрыве пороховых складов, разрушившем целый городской квартал.
Высшее достижение в области пленэрной живописи Фабрициуса — «Щегол» (правильное название «Щегленок»), ставший одним из шедевров мировой живописи. Здесь художник впервые применил технику импасто. На картине виден выразительный мазок, выполненный кистью с насыщенной краской.
Картина «Щегол» стала лебединой песней художника. Написана она в 1654 году (год гибели Фабрициуса) с инскриптом в правом нижнем угле «C. FABRITIVS 1654». Хранится этот маленький шедевр в Королевской галерее Маурицхёйс (Гаага). Его размеры – 33,5 Х 22,8 см, техника исполнения – масло по дереву. Фон картины очень воздушный, мастер применил эффект естественного солнечного света, что говорит о пленэрном характере колористического строя. «Щеглёнок» гармонически сочетает в себе фотографическую точность и размытость. Так, очертания насеста очень четкие, а вот изображение маленькой птички немножко размыто. Этот прием использован очень мастерски, ведь зрителю кажется, что птенец вот-вот затрепещет крыльями, вспорхнет и вылетит в невидимое окошко, откуда на картину проливается свет и свежесть воздуха. Птица выглядит настолько реальной, что хочется протянуть руку и коснуться ее. Изящная простота картины просто очаровывает.
На картине «Щегол» Фабрициус некоторые элементы композиции сделал прозрачными для того, чтобы сделать их естественными (к примеру, крылья щеголенка). Многие почитатели его творчества уверены, что такая манера мастера-гения показывает настоящее мастерство художника. отсюда



Ну, вы поняли, я дочитала роман «Щегол» Донны Тартт. Сюжет закручен вокруг этой маленькой картины.
очень умная и грустная книга. О ней много писали и говорили. Одно могу сказать от себя: читать этот роман одно удовольствие.
Если не читали, то очень советую.

Мои впечатления. Кафедральный собор святых апостолов Петра и Павла

Самым большим впечатлением нынешнего посещения столицы были концерты вот в этом соборе. Фотографировала на телефон, поэтому снимки не очень хорошего качества, но мне важны мои ощущения. Оставляю их здесь.
Кафедральный собор святых апостолов Петра и Павла — лютеранский собор в Москве, являющийся главным собором региональной Евангелическо-лютеранской церкви Европейской части России.
Сфотографировала собор из Старосадского переулка.
Читаю историю собора: Община свв. Петра и Павла была образована в 1626 году. Генерал Бауман купил вместе с художником Петром Инглисом строительную площадку в Немецкой слободе, где в 1664 году появилась маленькая деревянная церковь.
В 1694 году в присутствии Петра Великого был заложен фундамент для строительства новой каменной церкви с колокольней, а в 1695 году её освятили во имя святых апостолов Петра и Павла. Эта «Новая церковь» трижды горела (в 1711, 1737 и 1748 году), но её всегда восстанавливали. Однако после сильнейшего пожара 1812 года, когда была сгорела большая часть Москвы, восстановление не удалось.
В 1817 году за 33000 рублей община выкупила усадьбу Лопухиных близ улицы Покровки в Космодамианском переулке (с 1922 года — Старосадский переулок). 15 июня 1818 года в присутствии короля Пруссии Фридриха Вильгельма III была заложена церковь свв. Петра и Павла. На деньги короля Пруссии, а также императора Александра I, предоставившего ссуду в размере 40000 рублей, из которых общине нужно было погасить только 33000 рублей, началась перестройка купленного дома под церковь, возведения купола и креста. 18 (30) августа 1819 года эта новая постройка была освящена, а в феврале 1837 года в церкви впервые зазвучал орган.
В мае 1915 года по Москве прокатилась волна немецких погромов, которая нанесла собору большой материальный ущерб.
Collapse )

(no subject)





Жоаким Мир-и-Триншет - испанский художник, родом из Каталонии, живший в Барселоне. Его работы являются ярким примером Каталонского модернизма.

«Все, чего я хочу, чтобы мои работы зажигали сердце и наполняли глаза и душу светом».

15 Мая 1873 года родился русский композитор Черепнин Николай Николаевич.
Черепнин стал первым композитором, к которому обратился Сергей Дягилев в самом начале своего проекта «Русских сезонов».
В 1905—1917 преподавал дирижирование в Петербургской консерватории (с 1909 года — профессор), среди его учеников были Николай Обухов и Сергей Прокофьев, посвятивший учителю несколько сочинений (Первый фортепианный концерт и др.)[6].

В 1918—1921 — директор Тифлисской консерватории. С 1921 — во Франции, где сотрудничал с балетной труппой Анны Павловой. В 1925 году он основал и возглавил Русскую консерваторию в Париже. В 1932 был приглашен Сергеем Кусевицким продирижировать Бостонским симфоническим оркестром.

Послушайте одну из 14 пьес к русской «Азбуке в картинах» Александра Бенуа
"ДАЧА"... Музыка успокаивает. и очень подходит к картинам Мир-и-Триншета. (на мой взгляд)

(no subject)

Доброе утро!



Занимается нежный рассвет.
Вы прислушайтесь. Слышите? Нежный.
Должен выдаться день безмятежный.
Лучшей рифмы, по-моему, нет
Для кануна непрочной весны,
Для едва зародившейся яви,
Для зари, когда мы ещё вправе
Спать и видеть летучие сны.
Лариса Миллер

Давно ли вы слушали соло арфы?
Для соответствия настроению послушайте
МАРСЕЛЬ ТУРНЬЕ (1879–1951)
Шанталь Матье (арфа) КОНЦЕРТНЫЙ ЭТЮД "УТРОМ" (AU MATIN)

(no subject)

Доброе утро!
Вот и весна...

АРНОЛЬД БЕКЛИН Весна (Песни весны)1876 (Пушкинский музей. Галерея искусства стран Европы и Америки XIX – XX веков

Послушайте!
А. Вивальди LAUDATE DOMINUM
ENSEMBLE CAPRICE


И еще вот это стихотворение прочитайте

В человеческом организме
девяносто процентов воды,
как, наверное, в Паганини,
девяносто процентов любви.

Даже если - как исключение -
вас растаптывает толпа,
в человеческом
назначении -
девяносто процентов добра.

Девяносто процентов музыки,
даже если она беда,
так во мне,
несмотря на мусор,
девяносто процентов тебя.
Вознесенский Андрей

Карл Брюллов, Ю.П. Самойлова, сёстры Пачини

Известная картина Брюллова.
На ней сестры Пачини.

Карл Брюллов Всадница. (портрет Джованины и Амацилии Пачини) 1832 (Третьяковская галерея)

Эта картина была написана по просьбе графини Юлии Павловны Самойловой. (на ошейнике собаки написана фамилия Samoylova).

Полотно находилось в собрании графини, которое было распродано в 1872 году, незадолго до смерти разорившейся Самойловой.
Collapse )

(no subject)


Зимний сон, 1911 (Национальный художественный музей Республики Беларусь).

12 (29 февраля) февраля 1872 родился живописец-пейзажист Бялыницкий-Бируля Витольд Каэтанович
«Зимний сон» — одно из лучших полотен В. К. Бялыницкого-Бирули. За эту картину художник был награждён бронзовой медалью на Международной выставке в Барселоне. В картине использован минимум средств выражения. Лишь несколько плоскостей и небольшое число линий составляют её композицию. В центре картины располагается храм, очертания которого выступают на фоне неба. Мазок едва заметен. Всё будто окутано дымкой сгущающихся сумерек. Несмотря на лаконизм выразительных средств, картина эмоционально насыщена, что достигается искусной разработкой оттенков цветовых соотношений.


В начале весны (Костромской государственный объединенный художественный музей)


Изумруд весны 1915 (Государственный Русский музей)

Стихи художника Павла Федотова

Оригинал взят у marina_klimkova в Стихи художника Павла Федотова
marina_klimkova: Стихи художника Павла Федотова
Рисующий писатель или обращающийся к литературному творчеству художник – явления в мировой культуре не такие уж и редкие. Если говорить об отечественном искусстве, то на ум сразу приходят имена иконописца Симона Ушакова, Пушкина, Лермонтова, Бенуа.

Collapse )

П.А. Федотов
Сватовство майора ("Смотрины в купеческом доме"). Около 1851 года

Collapse )